Cenerentola - MdC

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Cenerentola

Music:   Sergei Prokofiev
Set, Costumes:  Stefan Morgenstern
Video: Michael Titze
Lighting: Mauro de Candia
Premiere: 23 December 2011, Stadttheater, Augsburg –   Germany
Dancers: 13
Choreographic Assistance: Yesult Lendvai
Length: 120 minutes
Musica:   Sergei Prokofiev
Scena, Costumi:  Stefan Morgenstern
Video: Michael  Titze
Luci: Mauro de  Candia
Prima: 23 Dicembre  2011, Stadttheater, Augusta –   Germania
Danzatori:  13
Assistente alla  coreografia: Yesult Lendvai
Durata: 120 minuti

Con la sua Cenerentola, Mauro de Candia trae ispirazione dalla favola di Charles Perrault, reinventandola con la sua originalità, umorismo e stile energetico e teatrale.
Sergej Prokofiev trasforma questa amata storia in una partitura musicale complessa per la danza, nella quale offre ad ogni figura un suo proprio carattere e tema.
Triste e col cuore infranto, Cenerentola si addormenta, risvegliandosi nel  bel mezzo dei festeggiamenti, danzando con un principe che ha occhi solo per lei.
Potente ed evocativa, la coreografia mostra la sua estrema musicalità, all’interno di un emozionante viaggio nella realizzazione e scoperta di se stessi.

With   his Cinderella, Mauro de Candia takes inspiration from Charles Perrault’s classic fairy tale, reinventing it with his originality, humor and energetic dance theatre style.
Sergej   Prokofiev transformed this beloved tale into a complex score for ballet, in which he gives each figure its very own character and theme.
Sad   and broken-hearted, Cinderella falls asleep; suddenly to find herself   in the middle of the celebrations, dancing with the prince who only has   eyes for her.
Powerful   and suggestive, the choreography shows a highly musicality, within a   touching voyage of human fulfillment and self-discovery.

ESTRATTI STAMPA

Ancora  una volta, il coreografo dimostra la sua grande capacità di montare un  grande balletto in maniera molto personale. Per la coreografia Mauro  utilizza il vocabolario neoclassico nei divertissement. La tecnica resta  molto difficile. Una bella virtuosità ed un piacevole dinamismo  permette a tutta la compagnia di mettersi in luce. Era da molto tempo  che non assistevamo una Cenerentola così ben riuscita!
Francesca Orlanda, DANSE - Maggio 2012

Con   la versione di Cenerentola, realizzata per il Balletto di Augsburg, lì   accolta da un memorabile trionfo, il ragazzo di Barletta si conferma   autore di rispetto, pregno di una originalità che lo allinea ai Maestri.   Una scrittura coreutica solida, precisa nella cifra tecnica, e fluida   in un divenire di sequenze che permettono a ciascuno dei danzatori di   giocare a carte sicure il proprio ruolo. Ma sino al lieto fine, quello   che si rinnova ad ogni istante, innumerevole, è il calembour dei gesti,   delle pose,  delle allures comiche.
Ermanno Romanellii, DANZA & DANZA - Gennaio/Febbraio 2012

La  Cenerentola di Prokofiev di Mauro de Candia, sfoggia verve e tanta  immaginazione coreografica rispetto a molte prime piuttosto retrò del  Balletto di Monaco di Baviera.
Volker Boser, KULTUR-VOLLZUG – 16 Gennaio 2012

Sorprendentemente musicale  e con un sinuoso e moderno segno coreografico, Mauro de Candia ha  presentato il suo primo balletto a serata sulla scena del Teatro di  Augusta. Attraverso dettagli intelligenti, una quasi troppo bella ma  dosata magia, sensibilità negli emozionanti momenti danzati e un ricco  senso dell’umorismo. Fiaba del balletto, questa versione di Cenerentola è  stata salutata alla sua prima da un pubblico entusiasta.
A3KULTUR – 27 Dicembre 2011

Meraviglioso!!  E si può ridere con piacere. Al posto di due sorellastre, Cenerentola  deve sbrigarsela con le peripezie di ben cinque di loro. In alternanza  il programma consegna cinque ministri al Principe. Ciò si traduce in  divertissement costantemente grotteschi, esibiti con virtuosità,  scherzo, bravura nei tempi, talvolta sino a caricature snaturate, che  non nuocono. Tutto è concesso con Mauro de Candia, da posizioni ring del  sumo giapponese sino a sciocche ginnastiche domestiche, eccetto per i  due protagonisti: restano classicamente onesti, ben bilanciati nei loro  dolci movimenti; persone in un ambiente irreale.
Volker Boser, ABENDZEITUNG – 16 Gennaio 2012

Mauro  de Candia presenta la sua Cenerentola come una storia di maturazione,  metafora per il prossimo a essere e crescere. Culmine elettrizzante  della serata, il duetto d’incontro tra Cenerentola e il suo Principe al  ballo, tra bavose sorellastre e ministri esaltati: sensibilità pura,  passione, erotismo. La musica di Prokofiev, emotiva e sfaccettata, trova  corrispondenza nella musicalità ed espressività della coreografia di  Mauro de Candia, il cui personale linguaggio coreografico, alterna in  rapidità movimenti dolci e spigolosi. Questa serata contiene quello che  il pubblico ama nelle fiabe: Magia.
Birgit Mueller-Bardorff, AUGSBURGER ALLGEMEINE – 26 Dicembre 2011

PRESS REVIEW

Once again, the choreographer proves his great ability to mount a full-length ballet in a very personal way. For the choreography Mauro uses the neo-classical vocabulary in all the divertissements. The technique is very difficult. A beautiful and nice dynamic virtuosity allows all the company to shine. It was a long time since we did not watch a so successful Cinderella production!
Francesca Orlanda, DANSE – May, 2012


With  his Cinderella made for the Augsburg Ballet, there welcomed by a  memorable triumph, the boy of Barletta confirm himself author of over,  pregnant of an originality that aligns him to the Masters. A solid  choreographically writing, precise in its technical shell, and fluid in a  becoming of sequences that allow each dancer to play with secure cards  its role. But until the happy end, what is constantly renewing,  countless, is the pun of gestures, pose, allure of comic.
Ermanno Romanellii, Danza & Danza - January/Febraury 2012



Mauro  de Candia Prokofiev’s Cinderella, shows off lot of verve and choreographic imagination compared to some Munich Ballet’s premieres,  sometimes of a retro taste.
Volker Boser, KULTUR-VOLLZUG – Jan 16, 2012
 
Striking  musical and with a modern rolling choreographic signature, set Mauro de  Candia his first full evening ballet on the stage of the Augsburg  Theatre. He proved it with details, an almost too measured pinch of  magic, adequate flair for the passionate dance moments and plenty of  humor.
A3KULTUR – Dec 27, 2011

   

Wonderful!  And there may be a good laugh too. Instated of using two step-sisters,  Cinderella scramble through five of them. The alternative program  deliver five minister for the Prince. All this yield through constantly  grotesque divertissements, showed with virtuosity, bravura in tempos,  sometimes up to distorted caricature, which do not bother at all.  Everything is allowed with Mauro de Candia, from Japan sumo wrestlers  poses till floor gymnastics. Except for the two main characters: they  stay classically serious, with well-balanced, smooth movements. People  in an unreal world.
Volker Boser, ABENDZEITUNG – Dec 27, 2011

Mauro  de Candia present his Cinderella as history of growing up, a metaphor  of being yourself through the process of life. The electrifying  highlight of the evening arrives when Cinderella and her prince meet at  the ball, between excited stepsisters and drooling ministers, dancing a  pas de deux of pure sensibility, passion and eroticism. Prokofiev  emotional and multifaceted musical score, finds its equivalent in Mauro  de Candia’s musical and expressiveness choreography, whose own  choreographic language, alternates smooth and angular movements with  rapidity. This Evening has what people love in fairytale:  magic.
Birgit Mueller-Bardorff, AUGSBURGER ALLGEMEINE – Dic, 26 2011
 
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